Não há produtos que correspondam à seleção.

Saiba mais sobre o designer Eero Saarinen

Em 1948, Florence Knoll, arquiteta norte-americana, pediu ao seu amigo, e também arquiteto, que criasse o designer de uma cadeira. Em seu pedido ela disse que queria que a cadeira fosse como uma grande cesta de travesseiros na qual ela pudesse se aconchegar. Resultado do pedido foi uma cadeira com design icônico e que de fato dava vida aos pedidos de Knoll.

O amigo era o designer Eero Saarinen e a cadeira é famosa e fabulosa poltrona Womb. O nome, por sinal, diz muito da ideia de conforto e proteção solicitada por Florence. Sentar nessa cadeira seria como voltar a proteção e conforto do útero. Essa é talvez a peça mais famosa criada pelo designer Eero Saarinen, a cadeira, assim como muitas de suas peças de mobiliário, tornou-se um item de decoração reconhecível e amado.

A peça ficou tão famosa que fez várias aparições no cinema e na televisão. Talvez você tenha visto a peça tem filmes como Abaixo ao amor ou Legalmente Loira. E embora a peça criada pelo designer Eero Saarinen possa ser considerada como uma cadeira adequada para estrelas, ela, assim como várias outras peças criadas pelo designer, podem ser facilmente inseridas na decoração do seu ambiente. É justamente sobre isso que vamos falar aqui. Vamos apresentar um pouco da história do designer Eero Saarinen, falar dos estilos dos seus móveis e de como é possível decorar usando essas peças.

Um pouco da história do designer Eero Saarinen

Nascido na Finlândia, o designer Eero Saarinen já nasceu com uma herança no ramo. Ele é filho do famoso arquiteto Eliel Saarinen e da designer têxtil Loja Saarinen. Quando a família migrou para os Estados Unidos em 1923, o pai de Eero Saarinen foi uniu-se a um grupo que fundou a Academia de Artes de Cranbrook Academy, ele também foi responsável pela criação da maioria dos edifícios para o campus. Nesse período, ainda muito jovem, o designer Eero Saarinen trabalhava ao lado de seu pai como aprendiz.

Tendo crescido cercado pelo design não é de se admirar que Eero Saarinen tivesse optado pela mesma área. No entanto, o designer Eero Saarinen quis construir seu próprio caminho. Ele mudou-se para Paris para estudar sobre escultura, depois disso matriculou-se em Yale. Só anos depois ele voltou a Michigan para ensinar em Cranbrook, trabalhar em projetos de móveis e praticar arquitetura com seu pai.

Foi no centro de artes de Cranbrook que o designer Eero Saarinen conheceu Charles Eames (Sim, o Charles das poltronas Eames Lounge). Ambos os jovens tinham um tino explorador e queriam testar novos materiais e processos, isso fez com que eles rapidamente se tornaram grandes amigos. De fato, eles trabalharam juntos em muitos projetos.

O resultado mais notável da parceria foi a inovadora coleção de cadeiras de compensado moldado para o concurso Design Orgânico em Mobiliário Doméstico, 1940, patrocinado pelo MoMA (Museu de Arte Moderna, Nova York). A coleção criada pelo designer Eero Saarinen e seu amigo ficou em primeiro lugar em todas as categorias do concurso.

O prêmio lançou de vez os dois nomes no movimento de desenvolvimento de móveis modernos. Outra amiga importante do designer Eero Saarinen é a que citamos no começo do texto, Florence Knoll. Florence passou todo o seu tempo livre com a família Saarinen, incluindo férias de verão na Finlândia.

Essa amizade fez com que, anos mais tarde, ao assumir o controle da Knoll, empresa de design estadunidense, Florence convidou Eero para projetar para a empresa. Nos 15 anos seguintes, o designer Eero Saarinen projetou muitas das peças Knoll mais reconhecíveis, incluindo as cadeiras e mesas Tulipa, a cadeira do ventre e a coleção de assentos da série 70.

Eero Saarinen, que era conhecido por ser obcecado por revisão, adotou uma abordagem escultural para o design de móveis, construindo centenas em escala real para alcançar a curva perfeita, encontrar a linha certa e obter as proporções mais agradáveis para seus móveis.

Seus projetos, que empregavam materiais modernos em formas orgânicas e graciosas, ajudaram a estabelecer a reputação e a identidade da Knoll durante seus anos de formação. À medida que sua carreira floresceu, o designer Eero Saarinen foi criticado por mudar seu estilo, dependendo das necessidades e desejos de seu cliente.

O arquiteto, no entanto, via seus clientes como partes interessadas e queria projetos que fossem uma mescla entre seu estilo e os desejos do cliente. Os últimos projetos de móveis do designer Eero Saarinen incluíam uma série de cadeiras e mesas baseadas em pedestal que combinavam uma base de alumínio escultural com conchas de plástico para as cadeiras e discos de mármore ou plástico para os tampos das mesas. As formas curvilíneas de seus projetos de móveis eram paralelas ao seu crescente interesse pelas formas arquitetônicas esculturais.

A ilustre carreira do designer Eero Saarinen foi interrompida com sua morte prematura em 1961, aos 51 anos, enquanto fazia uma cirurgia para um tumor cerebral. No entanto, seu legado permanece através de peças que o imortalizaram.

Características do trabalho do designer Eero Saarinen

Como muitos de seus colegas contemporâneos, o designer Saarinen se interessou pelo desenvolvimento de móveis, especialmente de cadeiras. O projeto que fez com que ele ganhasse o concurso organizado pelo MoMA, por sinal, é uma cadeira.

A cadeira orgânica. A peça, que só entrou em produção dez anos depois do prêmio recebido, justamente porque os processos de produção não permitiam sua fabricação em massa, tinga assentos moldados, do tipo concha.

Seu visual é moderno, mas não abre mão do conforto. Conforto, por sinal, é uma das marcas do trabalho do designer Eero Saarinen, ele acreditava fortemente na ideia de que o objetivo da arquitetura é proteger e melhorar a vida do homem na terra e ajudá-lo a entender a nobreza de sua existência.

O legado arquitetônico de Eero Saarinen comunica esse sentimento de potencial vertiginoso e otimismo irrestrito na América do pós-guerra, mas não é só na arquitetura de prédios que esses valores aparecem, o trabalho de Eero Saarinen no design de móveis.

Outro traço distinto do designer Eero Saarinen era o interesse pela simplificação em seus projetos. Por sinal, quando ele lançou a coleção Pedestal, datada de 1957, seu projeto queria eliminar o excesso causado pelas pernas da cadeira. Ele prometeu que o projeto eliminava o que chamou de “favela das pernas” a sensação de criação desordenada pelo que ele entendia como excesso de pilares. Dessa forma, em vez disso, as cadeiras da linha possuem apenas uma base circular. O designer também projetou mesas com mesma dinâmica de sustentação.

Poltrona Womb

Uma das principais preocupações do designer Eero Saarinen no que diz respeito ao desenvolvimento de suas cadeiras era fazer com que o conforto fosse garantido nela pelo estofamento e amortecimento das peças, mas sim pelo formato de concha dos seus assentos. Isso esteve presente, como já dissemos, no projeto da cadeira orgânica, mas ganhou ainda mais força quando o designer Eero Saarinen estava desenvolvimento sua peça mais famosa: a poltrona Womb.

O que conhecemos hoje como poltrona Womb tem uma aparência muito mais luxuosa e escultural do que o primeiro protótipo que o designer Eero Saarinen apresentou a Knoll. A concha era feita pela moldagem de fibra de vibro em resinas e estofada em espuma de borracha e tecido. E mesmo que não fosse a exatamente o que o cesto de travesseiros pedido por Knoll, o design já oferecia uma combinação de conforto com uma estética intrigante.

Quer saber como decorar usando essa icônica peça do designer Eero Saarinen? Aqui vão algumas dicas:

● Crie contratantes: Peças icônicas podem funcionar em qualquer estilo de decoração. Sendo altamente contemporânea em estética, graças ao seu estofamento de tom único e corpo esvoaçante, a poltrona Womb pode adicionar um contraste de destaque em qualquer interior, mesmo nas decorações mais clássicas.

● Confie na sua forma escultural: Já sabemos que o estilo do designer Eero Saarinen é focado nas formas esculturais. Por isso, uma peça como a poltrona Womb, que tem uma forma escultural impressionante, certamente serve como uma obra de arte por si só! Esta obra-prima da arte moderna molda e ajusta os contornos do seu corpo da maneira mais natural e confortável. Não importa o pano de fundo e o estilo de decoração da sala.

● Ideal para os mais ecléticos: A poltrona Womb é uma excelente adição em casas de estilo eclético. Mesmo se você optar por colocar a peça criada pelo designer Eero Saarinen em um espaço artisticamente incompatível, sua capacidade de acentuação é impressionável.

● Combine os arredores: Embora esta poltrona seja usada principalmente para adicionar contraste dentro de um espaço, ela também pode ser usada para combinar com uma decoração existente. Não importa o estilo, seja ele eclético, minimalista ou retrô.

Querendo uma Poltrona Womb para chamar de sua? Para deleite dos fãs do modernismo que valorizam o estilo e os móveis projetados para relaxar o Ateliê Clássico vende a peça com ótimas condições de pagamento. Clique aqui e coloque agora mesmo o estilo do designer Eero Saarinen na decoração da sua casa.

Índice
atelierclassico.com.br
Baixe o APP grátis!
Não vai ocupar espaço no seu telefone.